Мендельсон. Григ

Немецкий композитор Феликс Мендельсон (Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy 1809-1847) стал одним из создателей оркестрового жанра симфонической программной увертюры. Традиционное звучание оркестра композитор наполнил эффектными красками, которые превращают мелодии и темы в видимые картины и образы. В число самых ярких произведений этого жанра входит увертюра «Die Hebriden oder Die Fingalshöhle» / «Гебриды, или Фингалова пещера» для оркестра. Она написана под впечатлением поездки композитора в Шотландию в 1829 году. Там, на Гебридском острове Стаффа Мендельсон посетил величественную базальтовую пещеру, названную в честь героя кельтского эпоса Финна Маккула — Фингала. Он защищал свой народ от врагов и чудовищ и уснул в большой пещере, чтобы пробудиться в день опасности для родной Ирландии. Фингалова пещера поразила молодого музыканта: её гигантские размеры и голос, рождаемый морем, были воссозданы в красивой величественной музыке Увертюры. За день до посещения пещеры Мендельсон, впечатленный шотландскими островами, отправил своей сестре Фанни письмо с первой фразой будущего сочинения и словами: «Чтобы ты поняла, как необыкновенно на меня повлияли Гебриды, я посылаю тебе то, что пришло мне в голову там». В «Die Hebriden oder Die Fingalshöhle» нет точных цитат кельтского фольклора и выписанной программы, но зримо, эмоционально, с точностью летописца передано состояние человека, соприкоснувшегося с могуществом неподвластной людским страстям природы. Мендельсон завершил увертюру в 1830 году в Италии, планируя назвать её «Одинокий остров» или «Оссиан в Фингаловой пещере», однако продолжал редактировать сочинение. В 1832 году 14 мая в Лондоне под управлением одного из любимых учеников В. А. Моцарта, английского дирижера и композитора Томаса Этвуда состоялось первое исполнение увертюры, которую композитор основательно переработал и озаглавил «Die Hebriden oder Die Fingalshöhle» / «Гебриды, или Фингалова пещера». 10 января 1833 года берлинской премьерой Увертюры дирижировал её автор. Новое произведение Мендельсона с восхищением приняли даже те, кто отрицал его музыку. Вечный противник Рихард Вагнер назвал «Die Hebriden oder Die Fingalshöhle» «одним из прекраснейших произведений, которыми мы обладаем». Вдохновленный музыкой Мендельсона Иоганнес Брамс писал: «Я отдал бы полное собрание своих сочинений, если бы мне удалось создать произведение, подобное "Гебридам"».

Концерт для скрипки с оркестром e-moll — одно из немногих скрипичных произведений Ф. Мендельсона. Возможность покорить слушателей виртуозной техникой и роскошной кантиленой сделала сочинение желанным в репертуаре самых именитых скрипачей мира. Идея создания Концерта возникла у Мендельсона в 1838 году во время его работы капельмейстером оркестра Гевандхауса в Лейпциге. Он пригласил на должность концертмейстера оркестра своего друга, блестящего скрипача и талантливого композитора и педагога Фердинанда Давида. Для него композитор, в совершенстве владевший фортепиано, и решил сочинить концерт для «не своего» инструмента: «Следующей зимой я хотел бы написать для вас скрипичный концерт. У меня в голове крутится один…, начало которого не дает мне покоя», — из письма Мендельсона Давиду 30 июля 1838 года. Работа над Концертом растянулась на шесть лет. Все это время пианист Мендельсон советовался со скрипачом Давидом по тембровым, динамическим и техническим особенностям солирующего инструмента. Премьера скрипичного концерта состоялась 13 марта 1845 года в Лейпциге с участием Фердинанда Давида. Из-за болезни Мендельсон не смог принять участия в первом исполнении своего сочинения. Руководил оркестром на премьере второй дирижер Гевандхауса, датский скрипач и композитор Нильс Гаде. Только через полгода автор встал за пульт оркестра, исполняя одно из самых эффектных и вдохновенных своих произведений.

Рубеж 50-60 годов XIX века был для норвежского композитора Эдварда Грига (Edvard Hagerup Grieg 1843-1907) временем обучения в лейпцигской консерватории. Он занимался у Карла Райнике по композиции, у немецкого пианиста и педагога Эрнста Фердинанда Венцеля по классу фортепиано. Молодой музыкант погрузился в атмосферу европейского искусства. Григ слушал произведения Моцарта и Бетховена, Шумана и Мендельсона в концертном зале Гевандхаус, писал камерную музыку и дебютировал с сольными концертами как пианист. В 1861 году он впервые решил попробовать свои силы в оркестровой музыке, начав работу над Симфонией c-moll. Но сочинение было отложено. 
В 1862 году композитор вернулся в Норвегию — сначала в родной Берген, а затем в Копенгаген. Там Григ продолжил свои занятия по композиции — теперь у своего соотечественника, друга Мендельсона, композитора и дирижера Нильса Гаде. В эти годы Григ познакомился с норвежскими музыкантами, художниками, писателями, принял участие в создании музыкального общества «Эвтерпа», в концертах которого звучала музыка скандинавских композиторов, и называл время, проведенное в Норвегии, «бурной весной норвежского искусства». В 1864 году по настоятельной рекомендации Гаде была завершена Симфония c-moll. Двадцатилетний композитор написал произведение, выстроенное по классическим канонам, полное юношеской непосредственности, романтического волнения и несомненного таланта его автора. В 1869 году он переложил для фортепиано в четыре руки вторую и третью части Симфонии, объединив их в цикл «Deux pièces symphoniques» / «Две симфонические пьесы». И только 30 мая 1981 года Симфония c-moll Эдварда Грига целиком прозвучала для публики. Это произошло в родном городе композитора Бергене в исполнении Бергенского симфонического оркестра под управлением Карстена Андерсена, подтвердив слова П. И. Чайковского об Эдварде Григе: «Сколько теплоты и страстности в его певучих фразах, сколько ключом бьющей жизни в его гармонии, сколько оригинальности и очаровательного своеобразия в его остроумных, пикантных модуляциях и в ритме, как и все остальное, всегда интересном, новом, самобытном! Если прибавить ко всем этим редким качествам полнейшую простоту, чуждую всякой изысканности и претензий... то неудивительно, что Грига все любят, что он везде популярен!..».