Тишина и память
В программу концерта вошли произведения Д. Д. Шостаковича и Б. А. Циммермана — отклик композиторов на эпоху и события в мире, стремление передать в звуке хотя бы часть собственных переживаний. Также в этот вечер прозвучит новое сочинение современного российского композитора Владимира Горлинского, посвященное юбилею Шостаковича.
Симфония № 5 d-moll op. 47 Д. Д. Шостаковича (1906-1975) стала документальным свидетельством событий, происходящих в стране в середине 30-х годов ХХ века. Всемирно известный композитор, автор симфоний «Октябрю» №2 и «Первомайская» №3, знаменитой «Песни о встречном», оказывается одним из главных обвиняемых в формализме и героем статьи «Сумбур вместо музыки» за принятую ранее с восторгом оперу «Леди Макбет Мценского уезда». Спасением стало творчество. В 1937 году была написана Пятая симфония. Ясные темы и классический сонатно-симфонический цикл Шостакович наполнил предельным драматизмом, усиленным чередованием трагических, подчас пугающих тем со светлыми по-русски канителенными проведениями, — так «через ряд трагических конфликтов, большой внутренней борьбы утверждается оптимизм как мировоззрение». Премьера Симфонии №5 состоялась 21 ноября 1937 года в Большом зале Ленинградской филармонии. Дирижировал первым исполнением Евгений Мравинский — блестящий дирижер и один из лучших интерпретаторов музыки Шостаковича. Публика в зале с нетерпением ждала новое произведение «неугодного» композитора. Премьера Пятой симфонии завершилась восторженными овациями, а официальная пресса назвала сочинение «деловым творческим ответом советского художника на справедливую критику». Шостакович не спорил с оценкой, но позже, обращаясь к своему поколению, написал: «...Тема моей симфо¬нии — становление личности. Именно человека со всеми его переживани¬ями я видел в центре замысла этого произведения, лирического по своему складу от начала до конца... Я ни за что не поверю, что тот, кто ничего не понимал, мог прочувствовать Пятую симфонию».
«…просто короткое произведение, праздничное по духу», — так назвал Дмитрий Дмитриевич Шостакович созданную в 1954 году «Праздничную увертюру». Взяв за образец классическую русскую увертюру, композитор за три дня написал по заказу Большого театра произведение для Торжественного концерта, посвященного 37-й годовщине Октябрьской революции. Музыковеды называют «Праздничную увертюру» самым известным среди «случайных сочинений композитора». «Я услышал это блестящее искрометное произведение, его жизнерадостная энергия разливается, как откупоренное шампанское», — писал российский музыковед Л. Н. Лебединский. В 1962 году в г. Горьком в программе Первого Всесоюзного фестиваля «Современная музыка» состоялся концерт, на котором Дмитрий Шостакович первый и единственный раз дирижировал своими произведениями, одним из которых стала «Праздничная увертюра».
Оркестровые скетчи «Stille und Umkehr» / «Тишина и обратный путь» Б. А. Циммермана (Bernd Alois Zimmermann 1918–1970) стали предпоследним оркестровым произведением немецкого композитора. В целом успешный и несомненно талантливый композитор ощущал себя лишним в творческом потоке середины ХХ века. Находясь в постоянном поиске своего музыкального предназначения, он писал камерную и симфоническую музыку. Премьера его оперы «Солдат» прошла с большим успехом. Но так и не ответив себе на вопрос о смысле своего существования, Циммерман трагически окончил свою жизнь.
Российский национальный оркестр (РНО) был основан в 1990 году народным и практически сразу обрел международную известность и безусловное признание публики. Сегодня он является олицетворением русской музыкальной традиции и одним из ее ярчайших символов для слушателей самых разных стран. РНО стал первым оркестром в истории симфонических коллективов нашей страны, получившим премию Grammy. Самый авторитетный в Европе журнал о музыке Gramophone включил РНО в двадцатку лучших оркестров мира. РНО первым среди негосударственных коллективов получил грант Правительства РФ, а в 2009 году обрел государственный статус. В 2022 году художественным руководителем коллектива стал всемирно известный виолончелист и дирижер, народный артист России Александр Рудин.
Российский национальный оркестр сотрудничал с ведущими исполнителями, такими как Л. Паваротти, П. Доминго, Х. Каррерас, Д. Хворостовский, М. Ростропович, Д. Белл, М. Венгеров; с РНО выступали лучшие дирижеры современности: К. Нагано, П. Ярви, Ш. Дютуа, К. П. Флор, В. Юровский, К. Эшенбах, А. Дзедда. Свой последний концерт в Москве Евгений Светланов дал именно с РНО.
Совместно с всемирно известной фирмой Deutsche Grammophon, а также с другими компаниями, РНО осуществляет успешную программу звукозаписи, в рамках которой выпущено уже более ста альбомов. Записи оркестра постоянно становятся лидерами экспертных рейтингов, многие работы получили престижные международные награды.
РНО – участник знаковых культурных акций. В их числе: Мемориальный концерт в Беслане памяти жертв теракта, благотворительный концерт в Белграде, приуроченный к десятой годовщине начала военного конфликта в Югославии, международный проект «Три Рима», выступление в Искупительном храме Святого Семейства (La Sagrada Familia) в Барселоне, участие в концерте-реквиеме, приуроченном к 100-летней годовщине геноцида армян.
Российский национальный оркестр является инициатором ряда масштабных фестивальных проектов: Большой фестиваль РНО, фестивали музыки Сергея Рахманинова в Ивановке, Летний фестиваль РНО в Музее-заповеднике «Царицыно». Серию музыкально-образовательных инициатив коллектива продолжил «Большой всероссийский отбор РНО» – творческий конкурс, направленный на выявление и поддержку юных талантов. В 2022 году РНО дебютировал на летнем музыкальном фестивале в сочинском Сириусе, став впоследствии оркестром-резидентом этой популярной площадки. Одним из знаковых событий стало участие РНО в качестве коллектива-резидента в юбилейном X Международном музыкальном фестивале InClassica в Дубае, где прославленный коллектив представил 9 разных программ.
Российский национальный оркестр предпринял масштабный азиатский гастрольный тур, став первым отечественным симфоническим коллективом, выступившим во Вьетнаме. Концерты были посвящены 70-й годовщине освобождения Ханоя и проходили в рамках Vietnam Airlines Classic – Hanoi Concert (VACC), ежегодного фестивального проекта, в рамках которого выступают лучшие оркестры мира. Последовавшие за этим гастроли Российского национального оркестра в КНР стали важной частью программы перекрестного года культуры России и Китая. Коллектив стал участником II Международного конкурса пианистов, дирижеров и композиторов имени С. В. Рахманинова в Москве.
В сезоне 2025/26 Российский национальный оркестр отмечает 35-летие серией юбилейных концертов, открывшейся в Большом зале Московской консерватории 16 ноября – ровно спустя 35 лет после блистательного дебюта РНО на этой прославленной сцене.
Федор Безносиков (дирижер)
Лауреат международных конкурсов
Лауреат Премии Президента РФ по поддержке талантливой молодёжи.
Лаурет премии МХТ им. А. П. Чехова в области художественного театра в номинации «Классическая музыка» за постановку балета «Снежная Королева» на музыку П. И. Чайковского.
Обладатель стипендии им. Михаила Юровского «за блестящие профессиональные достижения» (2024)
Окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского как скрипач (2017). С 2021 получает второе высшее образование по программе президентского гранта (специальность «Оперно-симфоническое дирижирование», класс народного артиста РФ Феликса Коробова).
С 2023 является дирижером Московского Академического Музыкального Театра им. Станиславского и Немировича-Данченко.
С 2024 — дирижер Российского национального оркестра.
С 2025 — музыкальный руководитель театра «Новая опера».
С 2025 является преподавателем Московской Государственной консерватории по классу камерного ансамбля.
Исполняет программы в разных стилях: от барокко и классики, романтической музыки до сочинений ХХ и XXI веков. Он неоднократно исполнял российские премьеры современных произведений западных и отечественных композиторов.
Приглашенный дирижер таких коллективов, как «Новая Россия», ГАСО им. Е. Светланова, Российский национальный молодёжный симфонический оркестр, камерный оркестр «Musica Viva», камерный оркестр «Виртуозы Москвы», Национальный филармонический оркестр России, Московский государственный академический симфонический оркестр, ГАСО Республики Татарстан, АСО Новосибирской филармонии, АСО Самарской Филармонии, АСО Саратовской Филармонии и другими. Активно сотрудничает с московскими концертными агенствами «Rusconcert» и «Moscow nights», концертным залом «Зарядье». Как солист, как дирижер, а также в составе камерных ансамблей и в составе оркестра выступал на многих престижных площадках мира, включая Большой зал консерватории, Концертный зал им. Чайковского, Карнеги-холл (г. Нью-Йорк), Чикаго симфони холл (г. Чикаго), Мюзикферайн (г. Вена), Берлинская Филармония (г. Берлин), Моцартеум (г. Зальцбург). Гастролировал с концертами в Германии, Испании, Эстонии, Китае, Австрии, США, Франции, Италии.
Участвовал в записи диска камерных произведений на лейбле «Мелодия».
В сезоне 2023\2024 журнал «Музыкальная жизнь» назвал Федора «Открытием года». Весной 2024 года издание «Blueprint» включило Федора в ежегодный список отечественных деятелей культуры и искусства, определяющих наше ближайшее культурное будущее.
Исполнители
Театр оставляет за собой право замены исполнителей