Игорь Бобович
Концертмейстер группы виолончелейВ 1999 г. окончил Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского, где занимался в классах народных артистов России В.Я. Фейгина и Э.И. Поздеева, посещал уроки народной артистки СССР Н.Г. Гутман.
В 2000-2006г.г. обучался в Ганноверской Высшей школе музыки и театра (Германия), класс виолончели К. Хайтца, камерной музыки — Х. Байерле, посещал уроки Ц. Меникера (исторические клавишные инструменты), Й. Шёлльхорна (современная музыка), участвовал в мастер-классах Б.Пергаменщикова, Ю. Бергера, В. Бёттхера.
В 2000—2001г.г. проходил практику в Филармоническом оркестре Северогерманского радио (Ганновер).
С 2008 по 2011 гг. — концертмейстер группы виолончелей Государственного Академического симфонического оркестра России им. Е. Светланова.
С 2011 по 2019 гг. — концертмейстер группы виолончелей оркестра «MusicAeterna» под управлением Т. Курентзиса.
С апреля 2016г. — участник ансамбля (далее - оркестра) «La voce strumentale» под управлением Д. Синьковского.
С 2018 г. преподает в Московской Государственной консерватории, проводит мастер-классы по специальностям «виолончель» и «камерная музыка» в России и за рубежом.
С 2020 г. обучается на кафедре оперно-симфонического дирижирования Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А.Римского-Корсакова (класс профессора, заслуженного артиста РФ В.А.Альтшулера), также регулярно посещает мастер-классы профессора С.И.Бекировой.
С февраля 2022г. — концертмейстер группы виолончелей оркестра «La voce strumentale» Нижегородского театра оперы и балета имени А.С. Пушкина.
В качестве дирижера работал с Ростовским академическим симфоническим оркестром, оркестром Пермского театра оперы и балета, оркестром «La voce strumentale» Нижегородского театра оперы и балета.
Принимал участие в проектах европейских коллективов, специализирующихся на аутентичном исполнительстве, таких, как «Concerto Köln», «La poeme harmonique», «Ensemble 1700».
Ближайшие мероприятия
В состоянии аффекта
Спектакль «В состоянии аффекта» — дерзкая попытка услышать старинную музыку как язык сегодняшних чувств. Арии Вивальди, Генделя и Скарлатти выражают живые эмоции: гнев, нежность, ревность, восторг – всё то, что по-прежнему управляет человеком.
Известная художница Саша Фролова впервые выступает как режиссёр и превращает барочную теорию аффектов в визуальный и телесный опыт — через цвет, форму, пластику и сценическое преображение.
Алиса в стране Пушкина
Главное событие — мировая премьера. Юрий Красавин написал музыку к балету «Алиса в стране чудес». В Пакгаузе впервые в мире прозвучит сюита из будущего балета — в исполнении оркестра Нижегородского театра оперы и балета имени А. С. Пушкина под управлением Фёдора Леднева( лауреат премии « Золотая маска»). Станьте первыми, кто услышит новую музыку. Особое место в программе занимает обращение к великому Пушкину.
В программе — цикл «Фавн и пастушка» на строфы из стихотворения 17-летнего Пушкина: одно из первых сочинений Стравинского, исполненных для публики.
Также прозвучит Десятая симфония Николая Мясковского — «такая массивная, как если бы она была сделана из железа», по словам автора.
Золушка
Приходите — за сказкой, музыкой и атмосферой праздника!
Золушка
Приходите — за сказкой, музыкой и атмосферой праздника!