Концерт в 2-х отделениях
12+

Шостакович, Вайнберг, Локшин

Концерт объединяет сочинения композиторов, в творчестве которых нашли отражение трагические события репрессий в сфере культуры. Дмитрий Шостакович, Мечислав Вайнберг и Александр Локшин прошли через официозную травлю, вынужденную изоляцию, страх ареста и запрет на исполнение своих произведений. Они стоически переносили выпавшие на их долю тяготы и лишения. Сегодня музыка каждого из этих композиторов считается достоянием мировой общественности, но лишь к Шостаковичу общественное признание пришло при жизни.
2 часа с одним антрактом

Концерт объединяет сочинения композиторов, в творчестве которых нашли отражение трагические события репрессий в сфере культуры. Дмитрий Шостакович, Мечислав Вайнберг и Александр Локшин прошли через официозную травлю, вынужденную изоляцию, страх ареста и запрет на исполнение своих произведений. Они стоически переносили выпавшие на их долю тяготы и лишения. Сегодня музыка каждого из этих композиторов считается достоянием мировой общественности, но лишь к Шостаковичу общественное признание пришло при жизни.

Творческая судьба Александра Локшина (1920-1987) складывалась крайне трудно. В 1948 году в ходе борьбы с «формализмом» в искусстве его уволили из консерватории за пропаганду среди студентов «идейно чуждой» музыки Густава Малера, Альбана Берга, Игоря Стравинского и Дмитрия Шостаковича. Без официального места работы, композитор писал переложения для инструментов и киномузыку, однако его творчество продолжали пропагандировать друзья: дирижеры Леонид Баршай и Геннадий Рождественский. В 1950-х годах, в рамках провокации со стороны государственных органов Локшина обвинили в доносительстве на Александра Есенина-Вольпина, сына Сергея Есенина. Обвинение оказалось ложным, но Локшин был подвергнут общественному остракизму: практически вся советская интеллигенция перестала с ним общаться, творчество Локшина – забыли. Только великая пианистка Мария Юдина поддерживала его в трудные годы. 
Тема отчаяния и безысходности, сконцентрированность музыки на внутренних процессах в полный голос заявляют о себе в его сочинениях. В 1981 году он написал сюиту для тенора и струнного квартета «Из лирики Франсуа Вийона»: исповедь изгнанника, радость которому доставляют лишь воспоминания о прекрасной юности.

Фортепианный квинтет g-moll стал последним произведением Дмитрия Шостаковича (1919-1976), написанным до Великой Отечественной войны.  Он являет собой мир сдержанных, лирических, созерцательных размышлений, которые сочетаются с пасторальными образами. Впервые произведение было представлено Квартетом имени Бетховена, партию фортепиано исполнил сам композитор. Премьера обрела поистине триумфальный характер, музыкальная общественность причислила Квинтет к лучшим достижениям советской музыки последнего времени, и в 1941 году за сочинение Шостаковича наградили Сталинской премией. 
В 1964 году в городе Горьком состоялся Второй фестиваль «Современная музыка», который был посвящен творчеству Дмитрия Шостаковича и стал признанием его как «живого классика». В рамках фестиваля композитор солировал в Фортепианном квинтете.

Вокальный цикл «Из еврейской народной поэзии» для сопрано, контральто и тенора в сопровождении фортепиано стал вторым крупным произведением Дмитрия Шостаковича, написанным после событий начала 1948 года, когда его обвинили в «формализме» и сочинении «антинародной» музыки. Композитора уволили из Московской и Ленинградской консерваторий, его симфонические произведения перестали исполняться. В это же время в Советском Союзе разрастались антисемитские настроения, поэтому выбор темы для Шостаковича был довольно рискованным. 
В основу цикла «Из еврейской народной поэзии» положены переводные стихи с идиш на русский. Первые восемь песен описывают тяжелый, дореволюционный быт евреев, последние три – прелести их жизни при советской власти.

Мечислав Вайнберг (1919-1996), один из наиболее значимых композиторов XX века, при жизни так и не обрёл всемирной славы, которая пришла к его сочинениям лишь в XXI веке.  Родители и сестры Вайнберга погибли в нацистских концлагерях, сам композитор в 1939 году бежал в СССР, в 1941 году – был эвакуирован в Ташкент. 
События Великой Отечественной только «открывали» череду драматических событий в жизни Вайнберга. Он был женат на дочери основателя еврейского театра ГОСЕТ, председателя Еврейского антифашистского комитета Соломона Михоэлса, и в 1953 году был посажен в тюрьму по сфабрикованному «делу врачей». От верной гибели Вайнберга спас его близкий друг Дмитрий Шостакович, который написал смелое ходатайство в его защиту.
Заново открывать творчество Вайнберга начали лишь в 2010-е годы, и сейчас публика ассоциирует имя композитора не только с кинофильмами «Последний дюйм», «Двенадцать месяцев», «Летят журавли», «Гиперболоид инженера Гагарина», мультфильмами «Каникулы Бонифация» и «Винни-Пух»: в России и Европе активно исполняют его оперы, балеты, симфонии, концерты, сонаты, квартеты. 
В вокальной лирике Вайнберг обращался к поэтам «первого ряда», и в 1977 году он написал поэму для сопрано и струнного квартета «Три пальмы» на стихи М. Ю. Лермонтова. Драма, описанная поэтом, обретает еще более острые, пронзительные черты в музыке Вайнберга.

Исполнители

Театр оставляет за собой право замены исполнителей