Воспоминание о Флоренции
«Воспоминание о Флоренции»
Концерт в 2-х отделениях
Концертный Пакгауз
Продолжительность 1 час 40 минут
Исполнители:
Солисты оркестра La Voce Strumentale Нижегородского театра оперы и балета имени А. С. Пушкина:
Владимир Губченко (кларнет)
Кристина Траулько (скрипка)
Мария Балабух (скрипка)
Мария Евдокимова (альт)
Сергей Барсегян (альт)
Анна Прохорова (виолончель)
Валерия Рупасова (виолончель)
*Программа концерта:
1. И. Брамс (Johannes Brahms 1833-1897). Квинтет для струнного квартета и кларнета h-moll op. 115. Исп. Владимир Губченко, Кристина Траулько, Мария Балабух, Мария Евдокимова, Анна Прохорова
Allegro
Adagio
Andantino - Presto non assai, ma con sentimento
Con moto
2. П. И. Чайковский (1840-1893). «Воспоминание о Флоренции», струнный секстет op. 70 (1890/1891-92). Исп. Кристина Траулько, Мария Балабух, Мария Евдокимова, Сергей Барсегян, Анна Прохорова, Валерия Рупасова
Allegro con spirito
Adagio cantabile e con moto
Allegretto moderato
Allegro vivace
*В программе и составе исполнителей возможны изменения
25 декабря 2025 года на сцене Концертного Пакгауза будет звучать камерная музыка композиторов-романтиков. Квинтет для струнного квартета и кларнета И. Брамса и секстет П. И. Чайковского «Воспоминания о Флоренции» исполнят солисты оркестра La Voce Strumentale Нижегородского театра оперы и балета имени А. С. Пушкина Владимир Губченко (кларнет), Кристина Траулько (скрипка), Мария Балабух (скрипка), Мария Евдокимова (альт), Сергей Барсегян (альт), Анна Прохорова (виолончель), Валерия Рупасова (виолончель).
Немецкий композитор Иоганнес Брамс (Johannes Brahms 1833-1897) в 1890 году решил, что «достиг достаточно; здесь у меня впереди беззаботная старость, и я могу спокойно наслаждаться ею». Только что в Вене состоялась успешная премьера Второго струнного квартета, который мог бы стать последним произведением Венского романтика. Но произошло событие, которое вернуло интерес Брамса к творчеству — встреча с блестящим немецким кларнетистом Рихардом Мюльфельдом (Richard Bernhard Herrmann Mühlfeld 1856-1907). Начавший музыкальное образование как скрипач, Мюльфельд перенес свое слышание кантилены и стремление к безупречной технике на духовое исполнительство, став одним из величайших кларнетистов мира и получив от Брамса титул «Fräulein-Klarinette» за мягкую песенность звучания.
Композитора и исполнителя познакомил в 1891 году главный дирижёр Майнингенского придворного оркестра Фриц Штайнбах. Летом того же года Брамс, покоренный игрой Мюльфельда, написал Квинтет для струнного квартета и кларнета. Это произведение объединило в себе романтическую чувственность и классическую стройность, берущую начало в камерной музыке Баха и Моцарта, трогательную красоту мелодии кларнета, и оркестровое звучание струнных — отголосок брамсовских симфоний. Мюльфельд и квартет под руководством выдающегося немецкого скрипача Йозефа Иоахима стали первыми исполнителями Квинтета h-moll. Для самых близких друзей произведение прозвучало в Майнингене 24 ноября 1891 года. После публичной премьеры 12 декабря 1891 года в Берлине Квинтет для кларнета и струнного квартета прочно занял место в мировом камерном репертуаре.
Избранный в сентябре 1886 года Почетным членом Санкт-Петербургского общества камерной музыки, Петр Ильич Чайковский (1840-1893) пообещал посвятить своим новым коллегам специально написанное для них камерное сочинение. Завершив в 1887 году оперу «Чародейка», он делает первые наброски обещанного сочинения — Секстета, а в дневнике появляется запись: «16 июня. Великолепный день. Встал в 7½. Чай и чтение. Немного сочинял (начало секстета)». В это же время композитор с увлечением погружается в тонкости классического стиля, изучая сборники «Payne’s kleine Partitur-Ausgabe» — миниатюрные издания камерных партитур, выпущенные в издательстве английского художника Альберта Пейна, и работая над оркестровой сюитой «Моцартиана». Он мечтает написать по-настоящему камерное произведение: «Я ведь хочу не музыку какую-нибудь сочинить и потом на секстет аранжировать, а …чтобы это ничем иным, как секстет, и быть не могло». И вот, в 1890 году во Флоренции, завершив оперу «Пиковая дама», Чайковский начинает работу над Секстетом, первую редакцию которого дописывает уже в России в усадьбе Фроловское. Композитор отправляет партитуру председателю Санкт-Петербургского общества камерной музыки Евгению Карловичу Альбрехту с уточнением: «Первую часть нужно играть с большим огнем и увлечением. Вторую певуче. Третью шутливо. Четвертую весело, задорно», и с примечанием: «Печатать я не буду до тех пор, пока Вы с Вашей компанией его не выучите и не исправите мне все, что будет неудобно, нехорошо, незвучно... Только тогда, услышавши его в Вашем исполнении и приняв во внимание все Ваши поправки и советы, я подвергну секстет исправлению и отдам его гравировать... Ведь это мой первый опыт выйти из рамок квартета».
Первое исполнение Секстета для струнных состоялось в Петербурге, в номере Петра Ильича в гостинице «Россия» с участием музыкантов общества камерной музыки. Автор был разочарован в Секстете и отложил его публикацию и публичную премьеру. Отредактировав произведение и переписав третью и четвертую части, Чайковский летом 1892 года передал Секстет издательству П.И. Юргенсона, а 24 ноября 1892 года в присутствии автора состоялась премьера произведения на четвертом собрании Петербургского отделения Русского музыкального общества. Весте с посвящением Санкт-Петербургскому обществу камерной музыки Чайковский добавил заголовок «Воспоминание о Флоренции», сохранив в музыке наполненные покоем, теплом и вдохновением счастливые дни пребывания в этом городе. «Секстет написан с замечательным знанием инструментов и от начала до конца превосходно звучит, но эта звуковая сторона почти бледнеет перед обилием и значительностью музыкального содержания», — написал после премьеры русский музыкальный и литературный критик Герман Ларош.
P.S. Немецкий дирижер и пианист Ганс фон Бюлов удивительным образом объединил немецкого и русского композиторов-романтиков. Он придумал формулу «Трёх Б», написав жене: «Ты знаешь, что я думаю о Брамсе: после Баха и Бетховена он величайший, самый возвышенный из всех композиторов». Гансу Фон Бюлову пианист, дирижер, музыкальный педагог Карл Клиндворт передал рукопись Первого фортепианного концерта своего коллеги по Московской консерватории П. И. Чайковского. Бюлов стал первым исполнителем знаменитого концерта, ему посвященного.
Возраст12+
Длительность1 час 40 минут с одним антрактом
РепертуарКонцерт
НаправленностьКонцерт